BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//wp-events-plugin.com//7.4.0.1//EN TZID:Europe/Brussels X-WR-TIMEZONE:Europe/Brussels BEGIN:VEVENT UID:30@the-gallery.be DTSTART;TZID=Europe/Brussels:20230303T140000 DTEND;TZID=Europe/Brussels:20230319T180000 DTSTAMP:20240626T132808Z URL:https://the-gallery.be/evenementen/the-inner-black-jef-paepen/ SUMMARY:The Inner Black - Jef Paepen DESCRIPTION:De schijnbare eenvoud van middelen waarvan Jef Paepen zich bedi ent – een vrouwelijk naaktmodel\, de nauwelijks zichtbare ruimte van een fotostudio\, licht en schaduw\, het harde maar immer subtiele zwartwit en de korrel van het fotopapier – brengt de toeschouwer allicht op een dwa alspoor. Wat de fotograaf ons doorheen zijn gestaag evoluerende oeuvre laa t zien\, lijkt ongecompliceerd. Niets is evenwel minder waar.\nOp zijn geh eel eigen wijze beoefent Paepen de fotografie van de verbeelding\, het gen re dat het medium heeft opgerekt van een loutere afbeelding van de werkeli jkheid tot allerlei vormen van transformatie en vertekening\, deconstructi e en assemblage\, kritiek en commentaar\, omkering en suggestie. Nooit zij n de beelden die Paepen laat ontstaan zuivere vormexperimenten. Altijd ver telt hij een gelaagd verhaal\, waarvan de titel iets van de mogelijke bete kenis onthult. Elk van deze beelden kan dan ook gelezen en zelfs ontcijfer d worden als een complexe boodschap.\nNooit wordt er zomaar ‘geregistree rd’: altijd bewandelt de fotograaf de omweg van de transformatie. Die ka n heel lang of veeleer kort zijn\, met medeweten van het model of post fac tum in de nabewerking. Huid kan droge\, gebarsten materie worden\, een fig uur wordt weleens gefragmenteerd zodat we de identiteit van het model als problematisch ervaren. Verwarring en twijfel zijn immers van alle (moderne en postmoderne) tijden. Soms zijn de ogen van de vrouwen gesloten\, hun g ezichten afgewend. Er wordt zo hardnekkig gezwegen dat de gestalten helema al door het papier worden opgeslokt.\nIs het de poëzie van de Parijse dic hter en kunstcriticus Charles Baudelaire (1821-1867) die de fotograaf heef t meegesleurd in de slipstream van het symbolisme\, een stroming die meer dan één fin-de-siècle in zijn ban heeft gehouden? Met zijn beeldenreeks Le goût de l'éternel (2017) schrijft Paepen zich expliciet in Baudelair es esthetiek in. In de titels van deze foto’s herkennen we fragmenten ui t de gedichten\, maar vooral qua vorm en motief zijn zij schatplichtig aan de auteur van Les Fleurs du mal. Deze ‘bloemen van het kwaad’ komen n adrukkelijk in beeld\, samen met de schoonheid van de vrouwelijke gestalte die de dichter tot zijn krachtigste verzen heeft geïnspireerd. Aftakelin g\, verval en dreiging zetten de toon\, en altijd kijkt de dood mee tussen de lagen\, de listen\, de lakens en de regels van dit huiskamertheater. T e mooi om waar te zijn is het\, en niet van deze tijd maar van alle tijden .\nMet zijn cyclus Transiency (2020) zet de kunstenaar een nieuwe en missc hien beslissende stap in de richting van de allegorie. Iedere vrouw die hi j in beeld brengt\, staat ook voor een begrip\, een stemming of een sfeer die de toeschouwer vertrouwd voorkomt. Zo betreden wij het terrein van de beeldspraak\, waar figuren ervaren worden als personages die een bepaalde betekenis en een symbolisch verhaal incarneren: geen anekdotisch relaas ma ar een vertelling met een universele lading – het gaat dan bijvoorbeeld over onschuld\, jeugd of deugd. In de klassieke beeldende kunsten en de ba rokopera hebben dergelijke gestalten vaak attributen bij de hand\, die fun geren als herkenningstekens en zo de ontcijfering vergemakkelijken – wee gschaal en blinddoek\, roos en zwijn\, zandloper en zeis.\nDe titel van de ze serie suggereert overgang en vergankelijkheid\, een soort van kwetsbare tussentijd. En altijd lijkt het alsof de foto’s gedrenkt zijn in een di ep\, noodzakelijk en zelfs onontkoombaar zwart\, dwingend als een memento mori. Elke afdruk krijgt een rechtopstaand\, langgerekt formaat en de verh ouding 1:2. Deze elementen herinneren aan de Japanse prenten\, die in het Europa van de late negentiende eeuw zo populair waren dat het symbolisme e n de art nouveau er diepgaand door beïnvloed werden. Paepens sterkste fot o’s refereren – allicht onbedoeld – aan boekillustratoren als Fernan d Khnopff en zelfs aan klassieke naaktstudies naar levend model\, zoals ze op de academie werden (en nog af en toe worden) bedreven\, met veel oog v oor metier en materiaalgebruik. Door de vele structuurlagen\, die behoedza am als lakens of spiegels over en onder elke figuur worden gelegd\, krijge n de beelden een korrelig en aanraakbaar aspect\, dat houtskool of pastelk rijt oproept.\nDit alles verleent het geheel een weldadig gedateerd maar e vengoed tijdloos karakter – dat is niet eens een punt van kritiek maar e en oprecht compliment.\n\nEric Min\,\njanuari 2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://the-gallery.be/wp-content/uploads/2024/0 6/jefpaepen1.png CATEGORIES:Tentoonstelling END:VEVENT BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Brussels X-LIC-LOCATION:Europe/Brussels BEGIN:STANDARD DTSTART:20221030T020000 TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET END:STANDARD END:VTIMEZONE END:VCALENDAR